Николай Тархов
Забытый русский импрессионист
Николай Тархов "Цветы и яблоки", 1900-е гг., бумага на холсте, масло, 63 х 48 см.
В истории русского искусства начала XX века немало имен, которые долгое время оставались в тени. Одно из них — Николай Александрович Тархов (1871–1930), художник, сумевший разработать уникальный, яркий и динамичный стиль живописи, который выделяет его даже на фоне блистательных современников. Среди русских художников импрессионистов можно пересчитать по пальцам, и Николай Тархов, возможно, один из самых значительных среди них.
Николай Тархов появился на свет в Москве, в семье состоятельных купцов. Однако детство его было омрачено ранними утратами: когда ему было всего три года, скончалась его мать, Ольга Федорова, а в восемь лет его постигла новая утрата — умер отец, Александр Иванович.
С детства Николай чувствовал тягу к живописи, но начального художественного образования не получил: отец не поощрял увлечения сына, видя его будущее в коммерции. Юному Тархову пришлось заниматься живописью самостоятельно. Недолгое время он посещал студию Константина Коровина, где познакомился с будущими звездами русского символизма — Павлом Кузнецовым и Николаем Милиоти, а также с корифеями Василием Поленовым и Валентином Серовым. Но по-настоящему его путь определило решение покинуть Россию и отправиться в Мекку нового искусства — Париж.
Николай Тархов появился на свет в Москве, в семье состоятельных купцов. Однако детство его было омрачено ранними утратами: когда ему было всего три года, скончалась его мать, Ольга Федорова, а в восемь лет его постигла новая утрата — умер отец, Александр Иванович.
С детства Николай чувствовал тягу к живописи, но начального художественного образования не получил: отец не поощрял увлечения сына, видя его будущее в коммерции. Юному Тархову пришлось заниматься живописью самостоятельно. Недолгое время он посещал студию Константина Коровина, где познакомился с будущими звездами русского символизма — Павлом Кузнецовым и Николаем Милиоти, а также с корифеями Василием Поленовым и Валентином Серовым. Но по-настоящему его путь определило решение покинуть Россию и отправиться в Мекку нового искусства — Париж.
В Париже Тархов поступил в Национальную школу изящных искусств и быстро вошел в местную художественную среду. Франция приняла русского живописца: он регулярно выставлялся на знаменитом «Салоне Независимых», на Осеннем салоне, а в 1907 году достиг пика признания, войдя в состав его жюри.
Николай Тархов "Девочка в подсолнухах", рубеж XIX-XX вв., материалы: холст, масло, 114,5 х 114,5 см
Казалось бы, художник обосновался в самом сердце французской богемы — на Монпарнасе. Однако стиль жизни богемы был ему глубоко чужд. Тархов придерживался строгих патриархальных ценностей. В 1904 году он связал свою судьбу с француженкой Мари-Ивонн Дейтейль, и их союз оказался на удивление крепким и счастливым. В их семье родилось трое детей, и художник часто запечатлевал свою дружную семью на холстах. Эти произведения отличались особым теплом, светом и добротой, что неизменно привлекало к ним внимание публики и критиков. В 1911 году семья Тарховых переселилась в купленный домик в деревне Орса. В этот период в творчестве художника начали доминировать мотивы сельской жизни. Он с радостью запечатлевал прелести деревенских пейзажей, домашних животных и неторопливый быт. Казалось бы, вот он — рай для пейзажиста.
Однако этот переезд обернулся для художника печальной неожиданностью. Уехав за город, Тархов оторвался от столичной выставочной жизни Парижа. Лишь его близкие друзья, среди которых был Марк Шагал, изредка навещали его и делились последними новостями мира искусства. Проводя время в уединении, Тархов не заметил главного: импрессионизм стремительно выходил из моды. На смену ему шли фовизм, кубизм и другие авангардные течения. Спрос на работы художника начал стремительно падать.
А начавшаяся Первая мировая война усугубила ситуацию, отвлекла людей от искусства и культуры. Увы, успех, который когда-то сопутствовал Тархову, так и не вернулся. Последние годы жизни художник прожил в нужде и полном забвении.
Однако этот переезд обернулся для художника печальной неожиданностью. Уехав за город, Тархов оторвался от столичной выставочной жизни Парижа. Лишь его близкие друзья, среди которых был Марк Шагал, изредка навещали его и делились последними новостями мира искусства. Проводя время в уединении, Тархов не заметил главного: импрессионизм стремительно выходил из моды. На смену ему шли фовизм, кубизм и другие авангардные течения. Спрос на работы художника начал стремительно падать.
А начавшаяся Первая мировая война усугубила ситуацию, отвлекла людей от искусства и культуры. Увы, успех, который когда-то сопутствовал Тархову, так и не вернулся. Последние годы жизни художник прожил в нужде и полном забвении.
При жизни Тархова его талант был очевиден для самых чутких ценителей. В 1910 году в журнале «Аполлон» Сергей Маковский писал: «Тархова ещё мало знают и плохо ценят в России. Пора и нам, русским, понять, что Тархов — большой самородный талант. Пора поклониться его глубоко правдивому, искреннему, прекрасному творчеству».
- Николай Тархов "Георгины с черным котом", 1905 год, холст, масло.
- Николай Тархов "Пейзаж с деревьями и сараем", холст на картоне, масло, 55,3 x 63,5 см.
- Николай Тархов" Хризантемы на восточном ковре." 1907 г. Холст, масло.
Еще более пророческими оказались слова Казимира Малевича, который ставил Тархова в ряд мастеров, для которых живопись превращалась «в стихию движения цветовых элементов», знаменуя «отход от предмета в самостоятельную республику живописи». Несмотря на столь восторженные отзывы авторитетов, имя Тархова на десятилетия исчезло из истории искусства.Вспомнили о Тархове во Франции лишь в середине XX века. В России же заговорили о нем в 1980-е годы, когда в Москве прошла выставка русских импрессионистов, на которой можно было увидеть работы Тархова из запасников Третьяковской галереи. Персональные выставки художника состоялись уже в наше время, вызвав огромный интерес публики.
- Николай Тархов "Солнце гонит грозу." 1910 г. Бумага, холст, гуашь. 75 х 103,5 см
- Николай Тархов. Тыквы. 1905 г. Холст, масло
- Николай Тархов (1871-1930). Пейзаж. Осень. 1910 г.
Сегодня интерес к творчеству Николая Тархова неуклонно растет благодаря выставочной деятельности музеев и активной работе частных галерей.
Работы Николая Тархова представлены во многих частных и музейных собраниях.
Творчество Тархова — это яркая страница истории русского искусства, которую еще только предстоит полностью перелистать и оценить по достоинству. Его полотна учат нас видеть мир как стихию света и цвета, где даже в самом простом мотиве скрыта подлинная поэзия.
Работы Николая Тархова представлены во многих частных и музейных собраниях.
Творчество Тархова — это яркая страница истории русского искусства, которую еще только предстоит полностью перелистать и оценить по достоинству. Его полотна учат нас видеть мир как стихию света и цвета, где даже в самом простом мотиве скрыта подлинная поэзия.
»
