Исаак Левитан

создатель «пейзажа настроения».

Исаак Левитан.«Цветущие яблони». (1896, ГТГ)

Исаак Ильич Левитан — имя, которое в русской живописи стоит в одном ряду с величайшими мастерами. Его называют певцом русской природы, поэтом. Художник Игорь Грабарь писал о нём: «Он самый большой поэт... и самый большой волшебник настроения, он наделен самой музыкальной душой и самым острым чутьем русских мотивов в пейзаже». За свою короткую, но невероятно плодотворную жизнь Левитан создал более 700 полотен, став основоположником нового типа живописи — лирического, одухотворённого «пейзажа настроения». Исаак Левитан родился в небольшом литовском поселении в небогатой еврейской семье. Его отец был образованным человеком, знал пять языков, работал учителем и переводчиком. В конце 1860-х годов семья переехала в Москву в поисках лучшей доли, но здесь их ждали лишь новые лишения. В 1875 году умерла мать, а через два года — отец. Тринадцатилетний Исаак и его брат остались сиротами.

Исаак поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Его учителями стали прославленные мастера — Алексей Саврасов и Василий Поленов. Саврасов, тонко чувствовавший природу, убеждал учеников искренне любить родную землю и видеть её очарование. Несмотря на бедность — юному художнику не раз приходилось ночевать на чердаке училища — Левитан учился с огромным упорством. Училище освободило его от платы «ввиду крайней бедности» и «больших успехов в искусстве».

Уже в 19 лет Левитан сделал первый шаг в историю отечественного искусства. Его картина «Осенний день. Сокольники» была приобретена самим Павлом Михайловичем Третьяковым. Для начинающего художника это было событие огромной важности — признание от главного собирателя русского искусства. Впоследствии Третьяковы постоянно следили за творчеством Левитана, регулярно пополняя его работами свою коллекцию. Левитан вошел в историю как создатель лирического «пейзажа настроения». В его работах природа перестает быть просто фоном или объектом изображения — она становится зеркалом человеческой души. Художник умел передавать тончайшие состояния: печаль, тревогу, радость, покой, умиротворение.

Исаак Левитан.«Осенний день. Сокольники» (1879, ГТГ) холст, масло.

«Природу украшать не надо, — говорил Левитан, — но надо почувствовать ее суть и освободить от случайностей». Этот принцип стал основой его творческого метода. Водная стихия занимала особое место в его живописи: вода, непостоянная и подобная человеческим эмоциям, позволяла художнику вести разговор о чувствах и переживаниях.
Творческое наследие Левитана включает множество произведений, которые по праву входят в золотой фонд русской живописи.

Исаак Левитан. «Владимирка» (1892, ГТГ) холст, масло.
Исаак Левитан. «Вечерний звон» (1892, ГТГ) холст, масло.
Исаак Левитан. «Над вечным покоем». (1894, ГТГ)

«Владимирка» — один из самых известных пейзажей, изображающий тракт, по которому ссыльных отправляли в Сибирь. Это не просто дорога, а символ скорби и страданий.

«Над вечным покоем» — философское полотно, в котором Левитан размышляет о бренности земного бытия. Озеро, небо и маленькая церковь на берегу создают образ вечности и человеческого одиночества перед лицом природы.

«Вечерний звон» — картина наполнена настроением умиротворения и света. Монастырь на фоне закатного неба и отражения в воде — один из самых поэтичных образов в творчестве художника.

«Март» и «Золотая осень» — жизнеутверждающие, наполненные светом и солнцем работы. В этих картинах ощущается влияние импрессионизма: звучные краски, игра света, свежесть восприятия.

«Озеро» — последняя, неоконченная картина художника, которую часто называют его «лебединой песней». В этом собирательном образе русской природы — величавой, привольной и согретой любовью художника — Левитан как бы подводит итог всему своему творчеству.

Исаак Левитан. «Март» (1895, ГТГ) холст, масло.
Исаак Левитан. «Золотая осень» (1895, ГТГ) холст, масло.о.
Исаак Левитан. «Озеро» (1899—1900, ГРМ) холст, масло.

При жизни Левитан был удостоен высокого звания академика Императорской Академии художеств. Он был членом Товарищества передвижных художественных выставок, преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Художник много путешествовал: писал этюды на Волге, в Крыму, Финляндии, Италии, Франции и Швейцарии. Особое место в его жизни занимал Плёс на Волге — сегодня там открыт дом-музей Левитана.Творчество Левитана оказало значительное влияние на развитие русского пейзажного жанра. Он стал тем, кто ввёл русскую живопись в Серебряный век, связав в своих картинах прошлое и будущее русской культуры. Его искусство породило целую плеяду лиричных, тонко чувствующих художников, проложивших дорогу от реализма к импрессионизму в русском пейзаже.

Исаак Левитан.«Тихая обитель» (1890, ГТГ) холст, масло.

4 августа 1900 года Исаака Левитана не стало. Ему было всего 39 лет. Но за эти годы он успел сказать в искусстве больше, чем иные мастера за долгую жизнь. Его картины и сегодня остаются для зрителей не просто изображениями природы, а окнами в мир чувств — глубоких и искренних. Левитан, как никто другой сумел раскрыть «своеобразие русской души с ее загадками и ее печальным лиризмом». И в этом — его бессмертие.

Большое спасибо за Ваш интерес и внимание к коллекции, представленной на нашем сайте.

Наш сайт выполняет в первую очередь архивную и исследовательскую функции. Многие из опубликованных работ находятся в частных собраниях или музеях по всему миру и имеют статус «музейного уровня».
Владельцы аналогичных произведений такого уровня зачастую предпочитают не афишировать их доступность в открытом интернет-пространстве из соображений конфиденциальности и безопасности. Отправьте нам персональный запрос на наличие работ интересующего вас автора. Мы выступим в роли конфиденциального посредника, уточним актуальный статус у владельцев и проинформируем вас.

Наши контакты: +7 915 181 5367 artburo433@gmail.com

Написать нам