Андрей Смирнов
Золото модерна и фарфоровые музы современности
Творчество петербургского живописца Андрея Смирнова невозможно спутать с работами других авторов: его полотна мгновенно узнаются благодаря уникальному мерцанию сусального золота и серебра, смелой контрастной палитре и утонченным женским образам. Продолжая лучшие традиции стиля модерн, но наполняя их современным звучанием, художник создает свой неповторимый мир — мир изысканной тайны и чистой гармонии.
Андрей Смирнов — член Союза Художников России. Его путь в большое искусство начался с обучения в Театральном колледже, что во многом определило будущую декоративность и зрелищность его работ. В 1988 году он поступил в Санкт-Петербургскую Академию Художеств, где прошел школу мастерства под руководством знаменитого живописца В. И. Рейхета.
Получив фундаментальное классическое образование, Андрей не остановился на достигнутом и начал поиск собственного художественного языка. Результатом этих исканий стал уникальный стиль, в котором академическая точность рисунка сочетается с декоративной экспрессией модерна. Визитной карточкой мастера стало виртуозное использование элементов серебрения и золочения. Художник применяет сусальное золото не ради демонстрации роскоши, а ради внутреннего света, который оно излучает. Этот свет мягко ложится на лица героинь, создавая ощущение ирреальности, причастности к вечности.
Андрей Смирнов — член Союза Художников России. Его путь в большое искусство начался с обучения в Театральном колледже, что во многом определило будущую декоративность и зрелищность его работ. В 1988 году он поступил в Санкт-Петербургскую Академию Художеств, где прошел школу мастерства под руководством знаменитого живописца В. И. Рейхета.
Получив фундаментальное классическое образование, Андрей не остановился на достигнутом и начал поиск собственного художественного языка. Результатом этих исканий стал уникальный стиль, в котором академическая точность рисунка сочетается с декоративной экспрессией модерна. Визитной карточкой мастера стало виртуозное использование элементов серебрения и золочения. Художник применяет сусальное золото не ради демонстрации роскоши, а ради внутреннего света, который оно излучает. Этот свет мягко ложится на лица героинь, создавая ощущение ирреальности, причастности к вечности.
Смирнов работает с формой как скульптор: он причудливо сочетает объем и плоскости, словно «высекая» фигуры, но при этом вдыхает в них жизнь. Его живописная манера отличается смелостью — широкие массы контрастного цвета сталкиваются на холсте, создавая свежую, чистую и невероятно гармоничную палитру.
Центральное место в творчестве Смирнова занимает женщина. Но это не бытовой, приземленный образ, а образ-легенда, сотканный из флера недосказанности и магнетизма.
В яркой экспрессии его полотен, словно драгоценные цветы, расцветают изящные фарфоровые музы. Они существуют в окружении собственного цветового ореола, который словно защищает их хрупкость. Эти героини очарованы своей красотой и безошибочно очаровывают зрителя, приглашая его заглянуть за завесу личной истории, попытаться угадать сюжет, остановленный кистью мастера
Центральное место в творчестве Смирнова занимает женщина. Но это не бытовой, приземленный образ, а образ-легенда, сотканный из флера недосказанности и магнетизма.
В яркой экспрессии его полотен, словно драгоценные цветы, расцветают изящные фарфоровые музы. Они существуют в окружении собственного цветового ореола, который словно защищает их хрупкость. Эти героини очарованы своей красотой и безошибочно очаровывают зрителя, приглашая его заглянуть за завесу личной истории, попытаться угадать сюжет, остановленный кистью мастера
Полотна Смирнова — это не просто эффектный внешний блеск. За позолотой и броской декоративностью всегда скрывается глубокое содержание. Работы мастера оставляют долгое «послевкусие» мистической изысканности. Это ощущение прикосновения к первозданной загадке бытия, к тайне сотворения мира. Зритель возвращается к этим картинам снова и снова, пытаясь разгадать зашифрованный в них миф.
»
+7 9151815267 artburo433@gmail.com
